
В пресс-центре ТАСС состоялась пресс-конференция, посвященная проведению с 14 по 23 ноября фестиваля «Музыкальное сердце театра» и одноименной премии, которая оценивает творческие и исполнительские достижения в сфере музыкального театра в персональных номинациях.
Спикеры рассказали представителям СМИ об особенностях фестиваля, его участниках и программе, номинантах премии и церемонии награждения..
Представительное мероприятие проходит при активной поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. «В нашем городе проводится большое количество фестивалей: от маленьких, специфических до крупных, традиционных, уже имеющих свою историю, — отметила Елена Лавринович, начальник управления государственной поддержки искусства и внешних связей Комитета. — В последнее время интерес к таким событиям только возрастает и со стороны организаторов, и со стороны зрителей.

Это очень хорошо, потому что фестиваль, по сути, является очень важной формой мониторинга состояния современного театра: совершенно очевидно, что для его афиши анализируются все последние премьеры, и по ним можно сделать вывод о текущем состоянии дел, о том, какие новые имена появляются в среде композиторов, драматургов, актеров. В этом смысле Санкт-Петербург является одним из крупнейших российских центров: при поддержке Комитета по культуре и губернатора города Александра Беглова ежегодно только городскими театрами проводится более 50-ти фестивальных проектов. Город активно поддерживает и некоммерческие организации: это 70-80 фестивалей, которые организуют именно они.
В прошлом году Дмитрий Калантаров, член Общественного совета при Министерстве культуры РФ обратился к правительству Санкт-Петербурга с инициативой провести фестиваль «Музыкальное сердце театра» у нас. Нам эта идея показалась интересной и важной для афиши города, а значит, для петербуржцев и гостей: существует не так много фестивалей музыкальных театров. Дело и в финансовой составляющей: очевидно, что необходимость вывезти в другой город музыкальный спектакль требует гораздо больше затрат, чем драматический. А нынче мы получаем возможность увидеть постановки не только наших прославленных коллективов, но и театров из регионов!»

По видеосвязи к пресс-конференции присоединился президент фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра» — композитор, народный артист России Максим Дунаевский: «Я счастлив тому, что в этом году мы проводим фестиваль в Санкт-Петербурге. Это большая честь для нас: я пятый год возглавляю это мероприятие и должен вам сказать, что за это время мы много поездили по России — были и в Сибирь, и на Урале, и в средней полосе. И вот наконец мы у вас.
Я считаю, что Санкт-Петербург — это столица музыкального театра: такого количества музыкальных спектаклей больше не идет нигде. Даже моих мюзиклов здесь — аж восемь! Это для меня очень почетно. А мнение петербургских зрителей — это мнение очень высокое, очень нужное всем нам».
О насыщенной фестивальной программе рассказал генеральный продюсер, член Общественного совета при Министерстве культуры РФ Дмитрий Калантаров: «Основное, что есть на фестивале — это, безусловно, афиша: около десяти спектаклей из Петербурга и регионов — Барнаула, Омска, Москвы, Новосибирска, Екатеринбурга. Он открывается 14 ноября «Капитанской дочкой» Театра музыкальной комедии: в дальнейшем номинированные на премию постановки будут идти каждый день.

Есть и так называемая оф-программа: это спектакли и проекты, которые не являются номинантами. Так, 20 декабря на сцене Молодежного театра на Фонтанке будет показан инклюзивный спектакль «Буратино» театра «Сны Алисы» на музыку Алексея Рыбникова — в нем играют в том числе дети с ограниченными возможностями наравне с профессиональными артистами. Мы буквально экспромтом объявили дополнительный конкурс среди спектаклей инклюзивной направленности: мы не можем их оценивать, но и не можем и не выделить — нам пришло за месяц 15 заявок, из которых мы как раз отобрали «Буратино»: его идеолог — певица Жасмин, а музыкальный руководитель — сам Алексей Львович.
Параллельно будет проходить лаборатория по презентации новых произведений для музыкального театра: для нее отобрано семь сочинений и семь режиссеров, которые под руководством композитора Кима Брейтбурга и режиссера Светланы Горшковой готовят эскизы — они будут презентованы на питчинге художественных руководителей музыкальных театров и СМИ. Тема нынешнего года — «Защитники Отечества». Будет организована трансляция он-лайн.

Разработана также деловая программа по презентации проекта «Виртуальная сцена»: она предназначена для руководителей российских театров и позволит им оптимизировать время, которое они затрачивают на выпуск новых постановок.
Еще один блок мероприятий — «Большой дебют»: он ориентирован на студентов. Отобраны четыре вуза со своими спектаклями: студенты покажут свои постановки, а также посетят мастер-классы ведущих мастеров российской сцены.
Завершится фестиваль церемонией вручения премии, которая пройдет 24 ноября на замечательной площадке «Санкт-Петербург опера». Режиссер-постановщик — Алексей Франдетти, в программе примут участие звезды мюзикла, оперы. Отличительная особенность этой церемонии то, что это будет первая в мире церемония, которую транслируют в вертикальном формате, его максимально удобно будет смотреть на смартфоне».

О своих постановках, номинированных на премию, СМИ рассказали представители петербургских театров.
«Музыкальное сердце театра» — это не только премия, но и мастер-классы, большая деловая программа, кроме того, эта премия вручается не только в Москве, но ездит по стране, — отметила директор Санкт-Петербургского государственного музыкального театра имени Ф.И. Шаляпина, лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Юлия Стрижак. — В этом году мы, петербуржцы имеем возможность посмотреть, что делается в регионах. Недавно на экономическом форуме я говорила о гастролях, правда, о зарубежных, и о том, что гастроли — это витрина страны. Но надо говорить и гастролях внутри страны. Если не будет гастролей, то мы не будем знать, что делают коллеги: довольно трудно ездить в другие города на премьеры. Фестиваль дает нам такую возможность.
Отрадно отметить, что на мероприятиях этого года активно участвует симфонический оркестр нашего театра: он будет сопровождать джубокс-мюзикл «Дунаевские. Двойной портрет» на сцене БКЗ «Октябрьский». В первом отделении им будет дирижировать маэстро Фабио Мастранджело, во втором — композитор Евгений Загот, с которым мы много и плодотворно сотрудничаем.

Также в этом году в шорт-лист попал спектакль нашего театра «Вымыслы. Сказки Пушкина», который одинаково хорошо воспринимается и детьми и взрослыми».
«На протяжении многих лет наш театр является участником и многократным победителем на фестивалях спектаклей для детей и юношества, — рассказала основатель и художественный руководитель-директор Санкт-Петербургского государственного детского музыкального театра «Карамболь», лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Ирина Брондз. — Театр «Карамболь» принимает активное участие и в нынешнем фестивале. Мы показываем фрагмент нашего премьерного спектакля «Несносная принцесса», вошедший в джубокс-мюзикл «Дунаевские. Двойной портрет». Кроме того, оркестр театра будет сопровождать церемонию награждения. Я приглашена для проведения мастер-класса в рамках лаборатории молодых авторов.
А в шорт-лист этого года вошел наш спектакль «Маленький принц» в постановке Антона Оконешникова, большого друга театра, режиссера Александринского театра.

Стихи писал Алексей Иващенко, автор текстов к «Норд-Осту», с ним мы работаем впервые».
«Большая честь — открывать фестиваль своим спектаклем, — отметил режиссер-постановщик спектакля «Капитанская дочка» Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии, лауреат Государственной премии Игорь Коняев. — «Капитанская дочка» — странный спектакль: это мюзикл, который полностью переписан. Дело в том, что много лет тому назад я услышал американскую версию постановки: Ольга и Андрей Петровы сочиняли его для американцев. А я влюбился в музыку, но говорил, что его надо переписать, наполнив смыслами Пушкина. Ольга Андреевна постоянно была в театре при постановке и активно в ней участвовала».
Остается добавить: следите за фестивальной афишей и не упустите возможность оценить лучшие спектакли музыкальных театров страны.
Елена Шарова